Peinture intuitive
~ Réalisons un art authentique, qui ne ressemble qu’à vous ~
Le processus intuitif : une aventure humaine
La peinture intuitive est une plongée dans l’acte créateur sans indication thématique.
Voilà qui ouvre le champ des possibles !
Mais voilà aussi que nous nous retrouvons devant nos blocages les plus instinctifs. Car, qui a-t-il en effet de plus effrayant que l’absence de balises ou de frontières pour nous guider?
Dans ce grand espace où tout est à faire, là, devant notre toile blanche comme horizon, nous nous posons le but de nous trouver nous-mêmes.
Et de faire émerger notre voix authentique.
Les couleurs, elles-mêmes, apportent des vibrations qui touchent l’âme.
Et nos images nous dévoilent le sens et la profondeur de notre être.
L’intuition est comme un muscle.
À force d’entraînement,
nous pouvons la développer.
L’art intuitif c’est surtout :
- rencontrer nos blessures créatives et apprendre à les dépasser
- se libérer de nos attentes et de nos juges intérieurs
- entrer en résonance énergétique avec les couleurs
- faire émerger son vocabulaire pictural
- mettre la technique au service de peintures riches et profondes…
- apprendre à trouver sa voix créative, en cohérence avec les résonances corporelles
- trouver une communauté créative qui vous ressemble !
L’intuition vient du corps…
Il est très agréable de peindre en activant toutes nos perceptions. En étant présents à nos ressentis.
Mais travailler de manière intuitive permet d’aller plus loin encore, en nous permettant de réincorporer nos perceptions subtiles… car ce sont les résonances et micro-tremblements du corps qui transmettent l’information —-> les sensations véhiculées par les tissus.
L’intuition vient littéralement de notre chair !
Une bonne intuition nécessite un ancrage profond dans notre véhicule physique. Une écoute sensible de ses ressentis. De rétablir un lien relationnel basé sur le respect.
C’est un apprivoisement.
Ensemble, nous nous re-connecterons à notre intuition corporelle à partir de libérations des tensions.
Ces tensions qui bloquent les résonances et les sensations dans le but de nous protéger.
Dans une danse entre auto massages, micro mouvements et expression créative, nous nous réapproprions nos gestes organiques, notre intuition et notre être authentique.
Une technique
Déconstruire tout ce qu’on a pu apprendre en cours de peinture et retrouver une approche créative authentique (voir naïve) ne suffit pas.
Il faut aussi les bons outils !
Je travaille avec l’acrylique, cet extraordinaire médium qui me permet d’accumuler les couches successives avec une grande rapidité.
Elle est la technique idéale pour travailler avec son intuition et la mixer avec la diversité des outils créateurs tels que : pastels, collages, transferts, encres, aquarelles, …
Une richesse graphique qui nous fait vibrer jusque dans nos profondeurs et qui traduit notre personnalité unique.
Et si ce n’est pas forcément beau à la fin ?
Abandonnons les idées préconçues de ce qui fait une « bonne » peinture, une toile qui se vend ou une belle image.
Relâchons intentionnellement les expectatives finales.
Cherchons le vrai !
Je ne vous invite pas ici à copier le style de quelqu’un, à adopter une technique identique pour tous, mais de vous tourner totalement vers la recherche de vous-m’aime (vous-même), cet endroit où nous ressentons enfin de l’amour pour soi.
Là, nous oublions le temps qui passe et le monde au-delà de cette toile.
Et finalement, ce flux se referme sur un nouveau soi, exténué et vivifié à la fois.
Nous ouvrons les yeux.
Et un miracle s’est produit : une toile est née.
SheArtsWild est née dans une explosion colorée. Une réaction chimique et sensuelle à laquelle 3 ingrédients ont suffit pour lui donner vie : féminité, monde sauvage et pigments précieux. Depuis, elle cherche (car forcément SheArtsWild est une « elle » !) à rayonner d’authenticité, que ce soit dans le processus créatif lui-même (intuitif, libre et salvateur) ou dans des oeuvres originales colorées, fraîches et généreuses.