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Parlons résistance aujourd’hui! La résistance, c’est cet ennemi dans notre tête. Elle nous donne toujours tout un tas de raisons : nous ne sommes pas encore prêt, pas encore assez bon, nous n’avons pas LA bonne idée… Si nous ne pouvons pas ignorer cette voix, nous ne commençons jamais rien. La différence entre un artiste amateur et un artiste professionnelle, c’est que l’amateur pense qu’il va devoir, d’abord, éliminer les peurs qu’il a, avant de commencer. Le pro, lui, fait, avance, en sachant que ses peurs ne disparaitront jamais. Il commence avant de se sentir prêt. Il sait qu’il aura toujours le trac avant de rentrer sur scène (même après…

Peu à peu, je comprends de mieux en mieux ma façon de fonctionner créativement. J’ai fait beaucoup de progrès dans les domaines de l’essai et du lâcher prise mais il me restait un peu d’évolution à faire dans la structure (ordonner mes papiers, organiser mon studio). Aujourd’hui je vais creuser l’exemple de l’inspiration car j’ai toujours une tonne d’idées que j’adore sur les réseaux sociaux ou sur mon téléphone… mais je n’en fais rien (enfin, j’ai de beaux fond d’écran mais ça ne fait pas avancer la locomotive!) La solution est de se créer un mur d’inspiration, directement dans le studio, juste devant son nez. Ainsi, plus besoin de courir…

J’aime beaucoup l’abstrait. Pourtant, je trouve que, de l’execution jusqu’au résultat, le voyage est particulièrement difficile (voir émotionnellement pénible). Je garde un tableau Pinterest rien que pour mes aspirations d’abstraction. Il évolue souvent, car c’est un genre « j’adore, je déteste ». Je m’explique. Autant certaines oeuvres me donneront au premier coup d’oeil un immédiat effet Whaou (typique de l’art contemporain), autant à les revoir une 2e puis une 3e tout va s’écrouler et je vais franchement ne plus les supporter (et zou, suppression). J’adore et 1 mois plus tard, c’est la douche froide. J’attendais donc l’inspiration ultime, celle qui survivrai à mon tableau pinterest. Et nous avons eu des vainqueurs! Nadine…

Détails de dualité peinture de 80 X 100 cm par Fannoche (en premier plan)   Passer du temps dans l’atelier m’a fait beaucoup de bien.  Alors que je vous disais l’importance d’entrer chaque jour dans l’espace créatif (que l’on fasse ou non, entrer dans l’atelier CHAQUE JOUR), j’entrais dans le mien. Je passait du temps à prendre des photos de ci, de là. J’y faisais un peu de rangement, de collage d’inspirations… Je ne me mettais pas la pression pour peindre! Et parfois, le miracle que l’on attend a lieu, je me suis soudain sentie envahit par le désir d’attaquer une de mes toiles. Une toile qui m’aura beaucoup fait…

Pour Vassilissa (personnage de conte qui rencontre Baba Yaga la créature sauvage) le salut vient parce qu’elle apprend à nourrir sa créativité, son intuition. Je m’aperçois que j’ai commencé mon challenge avec les réflexions qui m’animaient et que j’ai un peu de mal à retourner à mon petit atelier. Parfois les choses sont ainsi, il faut accepter de ne pas être dans une phase créative. Pourtant, il faut nourrir sa créativité. Cela peut être passer du temps dans la nature ou sur pinterest, lire des livres ou simplement passer la porte de son atelier, ranger un peu, choisir de ne pas nettoyer les traces de peintures sur le mur :…